中国台湾演员、琉璃艺术家杨惠姗出生

杨惠姗1952年7月16日出生于中国台湾台北市。杨惠姗于1975年就读台中静宜女子文理学院(现静宜大学)外文系时开始参加台湾电视公司连续剧《朵朵浪花》、《金玉盟》等戏剧的演出，随后进入台湾中国电视公司担任演员。1984年因主演影片《小逃犯》，获得第二十一届金马奖最佳女主角奖，同年又因《玉卿嫂》一片，获得第二十九届亚太电影节最佳女主角奖，1985年主演《我这样过了一生》扮演女主角自青年至老年，不但在观众心目中留下深刻的印象，又让她再度获第二十二届金马奖最佳女主角奖的肯定。

1986年接演张毅导演的电影《我的爱》后，在事业最风光时退出影坛，她在演艺生涯中出演作品近一百四十部，连续两年获得金马奖最佳女主角，并以〈玉卿嫂〉夺下第29届亚太影展最佳女主角的肯定。然而，她在演艺事业全盛时期毅然离开影视圈，与导演张毅投入琉璃艺术的创作，并于其后成立琉璃工房，多年来几乎都以琉璃艺术工作者的身份现身，现为琉璃工房的创始人与艺术总监。她曾表示，药师如来发愿之愿词：“愿我来世，得菩提时，身如琉璃，内外明澈，净无瑕秽。”是她创作的力量来源。她以琉璃艺术的不断精进为职志，被誉为中国现代艺术琉璃艺术的奠基人和开拓者，曾任北京清华大学美术学院玻璃艺术学系顾问教授、日本石川县能登半岛玻璃美术馆示范教席、法国马赛CIRVA玻璃艺术中心示范教席、美国康宁玻璃博物馆客座授课。

1987年，杨惠姗在颠峰状态，离开电影，投身中国现代琉璃艺术，创立琉璃工房，苦心研究特殊的琉璃脱腊铸造法。从摸索，实验，到真正的作品，琉璃工房一直以世界第一个现代中国风格琉璃艺术创作团体深自期许，同时，杨惠姗也是中国现代琉璃艺术的少数推动者之一。

杨惠姗，等于「中国现代琉璃」的代名词，而她所创办的琉璃工房，已经成为世界上最好的脱腊铸造工作室之一。琉璃工房的成长过程中，杨惠姗以她个人独特的艺术天分和敏锐的观察力，创作出富含传统中国语言与人文思想充沛的雕塑作品，让琉璃工房在很短的时间内，晋身国际艺术舞台。

杨惠姗对琉璃的第一次接触，源于与张毅合作拍摄《我的爱》一片时，道具人员向精品店借来玻璃艺术品，其雕塑的透光穿透性，让杨惠姗惊艳于它的绝美，探寻来处，得知这些艺品来自各国，惟独没有中国。不久后，杨惠姗与张毅退出电影圈，两人希望能找到一件能专心去做的事，创造其永恒的价值。对玻璃艺术品美好的回忆，让他们一脚踏入琉璃制作的世界。

起初，两人以吹制为主要技法。但张毅意识到吹制终有局限，开始研究各式书籍，偶然读到“玻璃粉脱蜡铸造”(pate-de-verre)技法，可以精确复制、量产;并作出极精美、极细微的玻璃制品，便投入此种新技法的研究，而杨惠姗则是他身旁最有力的实践者。

由于设备不完善与经验不足，杨惠姗与张毅对琉璃技法的摸索之路长达三年半，曾负债多达7500万，仍未完成一件作品，而烧坏的琉璃作品皆被埋在淡水琉璃工房的后院，至今成为深一公尺多，面积10余平方公尺的琉璃冢，时刻提醒着伙伴筚路蓝缕的创业过程。杨惠姗尝言：“学习无捷径，惟用心而已矣。”她形容走这条路，像进入一个又黑又长的隧道，但只要前面有微光，她就坚信能够走得出去。

我们注重民族文化的发扬，为制作出具有中国特色的琉璃，我们不惜付出更多心力。20年来我们努力追求的是平衡，文化上的平衡，同时在意琉璃工房在‘文化’的部分比‘产业’来得多。——杨惠姗

1996年，杨惠姗进敦煌第三窟，见到千手千眼观音像，知道壁画终将消失，决心以琉璃雕塑永留之，是为今生大愿。

一直为琉璃工房作品担任拍摄工作的吕承祚观察到，敦煌归来，杨惠姗的佛像更加柔软、放松，不再局限外形，更强调情感的传达，以佛家语相应，像是进入“不着相”、“法无定法”的境界。整体来说，在敦煌之后，杨惠姗的创作观念既深化、也扩大了。从单尊的、中规中矩的佛像，进入时空呼应的思考，包括佛与佛、人与佛之间的关系，表现在《人间八千亿万佛》《亿万年敦煌》《天地之间》等大型作品之中。1998年，更挑战极限，推出十几件超大型作品，例如《无言之美》《大业成就》《大放光明》等。

2013年，杨惠姗和张毅在中国美术馆举办联展，杨惠姗之《一朵中国琉璃花——且舞春风更从容》获典藏，这也是中国美术馆第一次收藏琉璃的作品。